Ändra sökning
Avgränsa sökresultatet
1234567 151 - 200 av 1109
RefereraExporteraLänk till träfflistan
Permanent länk
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annat format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annat språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Träffar per sida
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sortering
  • Standard (Relevans)
  • Författare A-Ö
  • Författare Ö-A
  • Titel A-Ö
  • Titel Ö-A
  • Publikationstyp A-Ö
  • Publikationstyp Ö-A
  • Äldst först
  • Nyast först
  • Skapad (Äldst först)
  • Skapad (Nyast först)
  • Senast uppdaterad (Äldst först)
  • Senast uppdaterad (Nyast först)
  • Disputationsdatum (tidigaste först)
  • Disputationsdatum (senaste först)
  • Standard (Relevans)
  • Författare A-Ö
  • Författare Ö-A
  • Titel A-Ö
  • Titel Ö-A
  • Publikationstyp A-Ö
  • Publikationstyp Ö-A
  • Äldst först
  • Nyast först
  • Skapad (Äldst först)
  • Skapad (Nyast först)
  • Senast uppdaterad (Äldst först)
  • Senast uppdaterad (Nyast först)
  • Disputationsdatum (tidigaste först)
  • Disputationsdatum (senaste först)
Markera
Maxantalet träffar du kan exportera från sökgränssnittet är 250. Vid större uttag använd dig av utsökningar.
  • 151.
    Brown, Carolina
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Recension av: A Taste for Luxury in Early Modern Europe:: Display, Acquisition and Boundaries2018Ingår i: Historisk Tidskrift för Finland, ISSN 0046-7596, E-ISSN 2343-2888, Vol. 103, nr 2Artikel i tidskrift (Övrigt vetenskapligt)
  • 152.
    Brunskog, Maria
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Restoration of flat textiles: Ideological framework, ideas, and methods in Sweden before 19002013Ingår i: Conservation in the Nineteenth Century / [ed] Isabel Brajer, London: Archetype Publications (Copenhagen); In association with Nationalmuseet :CATS, Centre for Art Technological Studies and Conservation , 2013Konferensbidrag (Refereegranskat)
  • 153.
    Brändén, Irina
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Bilder och berättelser om Sankt Nikolaus: Några vitaikoner studerade mot bakgrund av text och liturgi2018Doktorsavhandling, monografi (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [en]

    This dissertation concerns the pictorial language and communicative aspects of the vita icons of S Nicholas. The starting point is three vita icons of the saint of Russian origin in Nationalmuseum, Stockholm, dated to the end of the 15th century to the middle of the 17th century. Studies of the textual vitas of S Nicholas and texts of the services on the saint’s feast days leads to an understanding of the selection, sequence and location of episodes from the saint’s life in icons. The narrative and structural strategies of a number of S Nicholas vita icons are studied in comparison with vita icons of other saints (bishops, martyrs and monastic persons). These analyses reveal common narrative strategies and paradigmatic relations. Furthermore, attention is put on the spatial and semantic interactions between scenes within the cycle of S Nicholas vita icons, and their interplay with elements in the central part of the icons. The dissertation also discusses the possible connections between the pictorial language of S Nicholas vita icons, the structure and pictorial program of an iconostasis and some elements in the flow of liturgy. General patterns are noticed concerning the location of different themes in the narrative cycle of vita icons. The results show how the themes, colours and elements in the environment can link scenes together and help the viewers gaze through the pictorial landscape. A number of paradigmatic relationships between liturgy and vita icons of S Nicholas are identified, notably the scene with the translation of the saint’s relics, where the coffin is carried through or toward a passage. Central to the liturgy is carrying of the Gospel Book and the Holy Gifts through passages in the iconostasis. Rectangularity unites the coffin of the saint, the altar and the Gospel Book, in the vita icon, and in the church. Thus, various theoretical and methodological approaches to the study of icons, texts and liturgical context have resulted in a more nuanced understanding of the pictorial narrative program of S Nicholas vita icons.

  • 154.
    Brändén, Irina
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen. Institutionen för etik, estetik och kulturvetenskap, filosofiska fakulteten, Taras Sjevtjenko universitet, Kiev, Ukraina.
    Dejaki osoblivosti khudozjnoi paradygmi v mystetstvi kintsja XIX potjatku XX stolittja/: Some special features of the art paradigm in the end of the 19th and the beginning of 20th centuries1997Ingår i: Khudozjnja kultura: istorija, teorija, praktikaArtikel i tidskrift (Övrigt vetenskapligt)
  • 155.
    Brändén, Irina
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Mariakult och Mariabilder i Konstantinopel2002Övrigt (Övrigt vetenskapligt)
  • 156.
    Brändén, Irina
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Några aspekter av ikontraditionens betydelse för de ryska revolutionsaffischerna2002Ingår i: Konsthistorisk tidskrift, Vol. 71, nr 218Artikel i tidskrift (Övrigt vetenskapligt)
  • 157.
    Brändén, Irina
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Problema psikho-mifologitjnogo isnuvannja strakhu/Some aspects of the psycho-mythological existence of fear.1995Ingår i: Teoretytjni problemy khudozjnoj kultury, Vol. 1Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
  • 158.
    Brändén, Irina
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    The Vita Icons of St. Nicholas2007Ingår i: Bulletin (Bysantinska sällskapet), ISSN 1102-674X, nr 24/2006Artikel i tidskrift (Övrigt vetenskapligt)
  • 159.
    Bydler, Charlotte
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Internet som konstnärligt medium: globalisering och utställningsrum. Den globaliserade konstens agenda.1999Ingår i: Bilder och Internet - texter kring konstruktion och tolkning av digitala bilder., ISSN 91-85198-15-3/1404-3386, nr 6Artikel i tidskrift (Övrigt vetenskapligt)
  • 160.
    Bydler, Charlotte
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    The Global Art World, Inc.: On the globalization of contemporary art2004Doktorsavhandling, monografi (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [en]

    This study examines certain segments of the art world-system in which geographical distances seemed to vanishing as a result of faster and more intense interaction levels. This particular art world-system has been conceptualized in contradictory ways. It has been called a “global village”, and has been seen as homogenized and diversified, as well as both expanding, and contracting. Experiences of mutual understanding and shared artistic values underly the possibilities of particular art world expanding. This premise was identified as a “western art concept”, so-called institutional art theory. However, the expectations of audiences, critics, and artists are changing. The widening cultural labour-market supplies new and unfamiliar historical references to the authoritative literature and artworks of the “western art concept”. I have sought out both shared and diverse authorities through case studies of contemporary art biennials held in Venice, Havana, Istanbul, and Kwangju, as well as the itinerant Manifesta. All of the above constitute an important labour-market for the increasing numbers of freelancing art world professionals.

    The thesis derived from these examples is that the identification of the art concept as a western phenomenon, which is based on claiming the origins and even the ownership of practices represented within historical (historicist) institutions, is untenable. The avant-garde art world, in contrast, attempts to globally break with art concepts. It seeks out resistance to art world discourse, that which sits on the walls of educational institutions, museums, and the knowledge represented therein. Art worlds, however, are connected regionally. They are not stable, and are even less identifiably western. It is thus difficult to historicize the art concept in order to create this resistance. Nevertheless, it may be legitimate to attempt this, in order to provide a means of inspection and comparison. Individuals within the art world-system are nevertheless interpelled as subjects of history in reference to institutionalized precedents. This calls for a re-writing of art history, taking into account multiple discontinuities instead of relying on chronology.

  • 161.
    Bylund Melin, Charlotta
    et al.
    Göteborgs universitet.
    Legnér, Mattias
    Högskolan på Gotland, Institutionen för kultur, energi och miljö. Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen. Uppsala universitet.
    The relationship between heating energy and cumulative damage to painted wood in historic churches2014Ingår i: Journal of the Institute of Conservation, nr 3, s. 94-109Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Existing research on climate-induced damage needs to be verified by actual observations in authentic environments. This article suggests a complementary method to relate the historic and present indoor climate to damage on painted wooden objects in historic churches. Energy consumption, as revealed by archival sources, is used as a substitute for climate records, on the assumption that higher temperature and therefore lower relative humidity will occur more frequently in churches with greater expenses for fuel. The quantified energy consumption is related to damage of wood and the painted layers of pulpits in 16 churches. There is a slight correlation between damage to the paint on the pulpits and energy released in the churches. However larger populations are needed for this type of enquiry to be further developed and extended. 

  • 162.
    Bäckström, Hanna
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    'An Amusing and Useful Pastime': Knitting as a Performance of Femininity2017Ingår i: Performing Herself: Everyday Practices and the Making of Gender in Early Modern Sweden / [ed] Mikael Alm, Uppsala, Sweden: Uppsala University, 2017, 1, s. 89-129Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
  • 163. Böckler, Erich
    et al.
    Larsson, Lars Olofvon Bonsdorff, JanUppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Kunst und Geschichte im Ostseeraum1990Samlingsverk (redaktörskap) (Övrigt vetenskapligt)
  • 164.
    Candréus, Cecilia
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    De hädangångnas heraldik: En studie av broderade begravningsfanor ca 1670-17202008Doktorsavhandling, monografi (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [en]

    In 17th century Europe the ceremonies of royalty and high nobility formed elaborate displays of extravagance. The aim of this thesis is to bring new knowledge about function, form and meaning of ceremonial textiles in Sweden during the so called Era of Greatness. The investigation can be described as an applied study, in this case on a group of white embroidered funeral flags used by male members of the Swedish high nobility c. 1670–1720. The study aims to portray a textile craft and its artisans, as well as the deceased men, their families and contemporary society.

    The funeral ceremony functioned as an arena for manifestations of power and social rank. With heraldic images embroidered with gold and silver thread the noble titles of the deceased were displayed as a way of marking his position in the social elite. The symbolic value of the flags was reinforced by their form, style and manner of execution. The results show that the flags followed a general ideal type where variations in décor were primarily related to the different noble titles. The flags can be associated with other types of flags, both military and civilian, in aspects of décor and trimmings. They also show parallel traits with coats of arms made of carved and painted wood. Objects in both categories suggest a change in style around 1680, which can be linked to a change in the embroidery technique.

    The flags were made by professional embroiderers and the study includes an investigation of their trade. An attempt to view the relationship between gender and professionalism is also made. The study further investigates the differences between general and individual application of the embroidery technique. The study has shown that factors such as scale, motif and object category influenced the execution.

  • 165.
    Candréus, Cecilia
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    Embroidery as a Means of Diplomacy: The Artisans' Part in a Royal Marriage Proposal, 1560-15612017Ingår i: Textile History, ISSN 0040-4969, E-ISSN 1743-2952, Vol. 48, nr 2, s. 211-232Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    The use of fashionable dress played an important part in early modern dynastic politics. In this paper, the diplomatic efforts to engineer a marriage between Erik XIV of Sweden and Elizabeth I of England are used as an example of the interrelations of textiles and diplomacy. Parallel to their negotiations in London, the Swedes organised the production of luxury goods and set up temporary workshops on the spot. The study looks at the Swedish embroidery workshop in London, using written records to investigate its organisation and production, and to discuss artisanal skills and the transnational element in employment in a royal workshop. It is suggested that the entire enterprise was a diplomatic practice, designed to enable the Swedes to draw attention to their presence in London and make their consumption visible on all possible levels.

  • 166.
    Candréus, Cecilia
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    En orientalisk tältmästare vid Karl XI:s hov2007Ingår i: Meddelande/ Armémuseum, ISSN 0349-1048, Vol. 67, s. [9]-39Artikel i tidskrift (Övrigt vetenskapligt)
  • 167.
    Candréus, Cecilia
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    En svensk verkstad för utländska lyxvaror: De kungliga pärlstickarna vid Gustav I:s hov 1523-15602013Ingår i: Historisk Tidskrift (S), ISSN 0345-469X, Vol. 133, nr 4, s. 587-620Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
    Abstract [en]

    Producing foreign splendor in domestic workshops: The royal embroiderers at the court of King Gustav I Vasa of Sweden 1523-1560

    A European Renaissance monarch was expected to live up to the standards of his peers. Dressed in rich apparel the regent aimed to create an image of magnificent kingship. In order to accommodate the need for opulent dress, it was necessary to have access to artisans working in different specialist trades. One such specialist trade was the embroiderers. This article investigates the work made in the Swedish royal embroidery workshop during the reign of King Gustav I (r. 1523-1560). Research questions focus on the production of embroidered dress. The number of artisans, their background and the organization of work are studied in relation to the clothes described in royal inventories and wardrobe accounts. The rise of a large royal embroidery workshop emerged gradually during the near 40 year-reign of Gustav I. The recruitment of foreign artisans, mainly from Germany and France, is seen in the growing numbers of embroiderers employed at court. The skills of these foreign artisans were passed on to Swedish apprentices in the workshop. By the time of the King's death, in 1560, more than ten embroiderers were employed on a full time basis. The workshop had then approached its peak in terms of size and would only increase slightly during the reign of Gustav's son Erik XIV. An overview of embroidered dress belonging to the members of the royal family 1539-1559 shows shifts in the use of different types of garments and embroidery techniques. The clothes described both in inventories and wardrobe accounts correspond to contemporary portraiture. This indicates that the Swedish royal embroidery workshop had capacity to supply the Vasa court with fashionable outfits. Furthermore, there is no evidence of imported garments having been more than a supplement to domestic production.

  • 168.
    Candréus, Cecilia
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    Hantverkstradition och individuella tillämpningar av en broderiteknik2015Ingår i: Konstnärlig kultur: Agnes Geijer och textilforskningen / [ed] Margareta Nockert, Uppsala: Upplandsmuseet , 2015, s. 183-196Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
  • 169.
    Candréus, Cecilia
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    Med hundra år av erfarenheter: modern textilforskning på gammal väg och nya stigar2014Ingår i: De kyrkliga kulturarven: aktuell forskning och pedagogisk utveckling / [ed] Emilie Karlsmo, Jakob Lindblad och Henrik Widmark, Uppsala: Uppsala universitet, 2014, s. 107-115Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
  • 170.
    Candréus, Cecilia
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Textil begravningsståt för en man av sin tid2008Ingår i: Meddelanden / Föreningen för Västgötalitteratur, nr 4, s. 3-4Artikel, recension (Övrigt vetenskapligt)
  • 171.
    Candréus, Cecilia
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    The Use of Printed Designs in 17th-Century Embroidery - Layers of Transfer and Interpretation2013Ingår i: Konsthistorisk Tidskrift, ISSN 0023-3609, E-ISSN 1651-2294, Vol. 82, nr 3, s. 191-204Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
  • 172.
    Carlsson, Susanne
    et al.
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Institutionen för arkeologi och antik historia, Antikens kultur och samhällsliv.
    Areskog, Elinor
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Institutionen för kulturantropologi och etnologi.
    Joan, Prytz
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Walking Acklam Road2015Ingår i: London encounters: Interdisciplinarity and methodology in an urban context / [ed] Henrik Widmark, Charlotta Widmark & Susanne Carlsson, Uppsala: Uppsala universitet, 2015, 1, s. 77-100Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
  • 173.
    Carlsson, Susanne
    et al.
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Institutionen för arkeologi och antik historia, Antikens kultur och samhällsliv.
    Widmark, CharlottaUppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Institutionen för kulturantropologi och etnologi.Widmark, HenrikUppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Istanbul Encounters: Time, Space and Place ín an Urban Context2016Samlingsverk (redaktörskap) (Övrigt vetenskapligt)
  • 174.
    Carlsson, Susanne
    et al.
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Institutionen för arkeologi och antik historia, Antikens kultur och samhällsliv.
    Widmark, CharlottaUppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Institutionen för kulturantropologi och etnologi.Widmark, HenrikUppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    London encounters: Interdisciplinarity and methodology in an urban context2015Samlingsverk (redaktörskap) (Övrigt vetenskapligt)
  • 175.
    Carlsten, Susanna
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Kulturvård.
    ”Back to Glory”: Renoveringen av Pera Palace2017Ingår i: Dragomanen: Förflutet och bevarat / [ed] Olof Heilo, Svenska Forskningsinstitutet Istanbul , 2017, 19, s. 71-87Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [sv]

    Pera Palace byggdes i slutet av 1800-talet som ett exklusivt internationellt hotell för Orientexpressens Istanbulresenärer. Med moderna faciliteter inbäddade i ett skal av både jugend och orientalism förkroppsligade hotellet föreställningen om ”öst” som möter ”väst”. Hotellet och stadsdelen Pera kom under årens lopp att förändras både vad gällde invånare, gäster och status, och Pera Palace stod kvar som ett minne över en svunnen tid, en guldålder som hade passerat. Hotellet omgavs tidigt av en mytbildning kring byggnaden och dess kända gäster, men samtidigt ansågs hotellets forna glans ha bleknat. 2008 påbörjades en påkostad renovering och omgestaltning med syfte att återuppliva dess status.

    Denna artikel syftar till att undersöka vilka berättelser och minnen som genom tiderna återgetts i reseskildringar och medierapportering om Pera Palace samt hur dessa kan ha påverkat renoveringens gestaltning. Som komplement har fotografier av interiören från olika tidsperioder analyserats med syfte att få en bild av hotellets ursprungliga utseende och förändringar. Historikern Geoffrey Cubitt menar att materiell kultur kan definieras som kulturellt minne, som fysiska lämningar vilka uppfattas ha symbolisk betydelse i ett samhälle eller för en grupp. Kulturhistoriska objekt eller platser är ofta starka minnesbärare och kan hjälpa individer till orientering i det förgångna såväl som i samtid och framtid. Bevarande – t.ex. restaurering och i viss mån renovering – kan ses som ett sätt att hålla minnen vid liv. Restaureringsideologi är en form av minneshantering, men också en materiell artikulering av minnen. De val som görs vid en renovering eller restaurering kan både lyfta fram, tona ner eller exkludera minnen, vilket i sin tur påverkar vilka minnen som överlever.

  • 176.
    Carlsten, Susanna
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Kulturvård.
    “Property of the Swedish people" - The basis and change of the Swedish export control in relation to current cultural policy objectives2017Ingår i: Historical perspective of heritage legislation.: Balance between laws and values. / [ed] Riin Alatalu, Anneli Randla, Laura Ingerpuu, Diana Haapsal, Tallinn: ICOMOS Estonia NC; ICLAFI; Estonian Academy of Arts , 2017, s. 126-130Konferensbidrag (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [en]

    Heritage legislation in general has a long tradition in Sweden. When it comes to export control of cultural goods the tradition is a bit shorter. A temporary proclamation in 1927 came to work as the first export control in the country. Since then the legislation has been updated several times. New threats, goals and cultural policy have all had an influence on what objects to protect and what the outspoken motives for the export legislation has been. But the changes have always been built on top of the same foundation and structure. This foundation was built in and affected by an ideologically nationalistic era. Today cultural heritage policy has a new approach including objectives relating to pluralism and diversity. The article aims to question and challenge the Swedish export control by asking; how does current cultural policy objectives relate to the foundation? Are there still ideological nationalistic ideas and structures left in the export control?

  • 177.
    Carlsten, Susanna
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Svenska folkets egendom - Utförselregleringens historiska grund och förändring i förhållande till dagens kulturpolitiska mål2014Självständigt arbete på avancerad nivå (magisterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [sv]

    Denna uppsats rör sig inom fältet kritiska kulturarvsstudier och fokuserar på svensk utförselreglering av kulturhistoriska föremål genom tiderna. Utgångspunkten ligger i 2014 års omformulering av kulturmiljölagens portalparagraf, vilken numera inkluderar mångfaldsmål. Kulturmiljölagens utförselreglering (reglerad i 5:e kapitlet), som inte uppdaterades samtidigt, är tänkt att läsas mot bakgrund av de inledande bestämmelserna. Eftersom den sedan tidigare uppfattats vila på ålderdomliga nationalistiska värdegrunder, uppstod frågan ifall det fanns en diskrepans i förhållande till de nya målen.

    För att hitta svar söker sig uppsatsen tillbaka till utförselregleringens formativa moment samt förändring från 1920-talet och framåt och sätter detta i relation till nuvarande kulturpolitiska mål och kulturvård i dagens samhälle. Motiv till utförselreglering men också vilka föremålstyper som skyddats genom tiderna har studerats, analyserats och jämförts kvalitativt. Källmaterialet utgörs framförallt av lagtexter, statliga offentliga utredningar och propositioner.

    Undersökningen visar att lagen från att ha skyddat ett fåtal föremåltyper succesivt har utökats och detaljerats både vad gäller föremålstyp, ålder, värde och ursprung. Med den högre graden särskiljning och utpekande följer problematik kring vad som räknas in och inte. Vissa traditionellt högt värderade föremålstyper och perioder har skyddats hela tiden medan andra mindre värderade konsekvent har uteslutits, trots långt gånga diskussioner om en mer inkluderande lagstiftning redan i tidiga förarbeten. Den breddade synen kring vad som är bevarandevärt, vilken kan skönjas i museers nutida insamlingspolicys, återspeglas inte i lagtexten. Istället har tydliga ekonomiska, kulturella, etniska och åldersmässiga hierarkier skapats.

    Flytt från en ursprunglig historisk miljö till en annan plats i Sverige kan orsaka skador på kulturarvet som är större än de skador som kan uppstå om ett föremål som redan flyttats från sin ursprungliga miljö istället flyttas utomlands, något som ignoreras i lagtexten. Lagen utgår ifrån att vissa föremål är svenska folkets egendom och att nationen Sverige är en trygg, ursprunglig och naturlig miljö för dem trots att motsatsen ofta har bevisats. En paradox skönjas i det faktum att vanskötsel och förvanskning av värdefulla och utförselskyddade kulturföremål inte är olagligt, så länge föremålet stannar innanför landsgränsen.

    De kulturpolitiska målen har alltsedan 1970-talets slut påverkat de uttalade motiven till utförsellagstiftningen. Eftersom ålderdomliga värdegrunder och normer, däribland en hel del nationalistiska sådana, där svensk kultur ses som tydlig avgränsad, högtstående och suverän, fortfarande lyser igenom i utförsellagstiftningen, tydliggörs tendensen till en retorisk men inte grundläggande förändring inom kulturarvssektorn. Hypotesen om att kapitel 5 fortfarande står på en grund av nationalistiska värderingar, nationell protektionism och nationellt identitetsskapande kan därmed sägas stämma.

  • 178.
    Carlsten, Susanna
    et al.
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Kulturvård.
    Brunskog, Maria
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Kulturvård.
    Högre utbildning och museer i samverkan2019Ingår i: Kompetens i museisektorn: Politik, praktik och relationen till högre utbildning / [ed] Katja Lindqvist, Lund: Nordic Academic Press, 2019, s. 173-192Kapitel i bok, del av antologi (Refereegranskat)
  • 179.
    Carnvik, Sofia
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Jag tänker på mig själv som en nakenakt: En studie av Marianne Lindberg De Geers skulptur Jag tänker på mig själv i relation till nakenakten som motivkategori2019Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    The aim of this thesis is to describe and analyze the Swedish artist Marianne Lindberg De Geer’s public sculpture Jag tänker på mig själv in relation to the female nude as a traditional motif within the western art and aesthetic. The artwork in question depicts two naked upright standing women, one of whom is represented as emaciated and skinny and the other one as voluminous and fat. By using previous research on the subject of aberrant bodily representations as its main theoretical framework and with a methodological approach based on visual semiotics, this study has found that Jag tänker på mig själv is to be seen as a deviant representation of the female body in several ways. The way in which the female body is represented in Marianne Lindberg De Geer’s sculpture has shown to deviate not only from the traditional female nude but also from the visual norms that usually characterizes aberrant representations of the female-coded body.

  • 180.
    Catibusic, Sanda-Wictoria
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Från Himmel till Helvete: En analys av Gustave Dorés illustrationer till Paradise Lost2013Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [sv]

    Uppsatsen behandlar tjugo av de sammanlagt femtio illustrationer som Gustave Doréutförde till John Miltons Paradise Lost. Via en komparativ och delvist ikonografisk metodanalyseras avbildningarna med fokus på hur det goda respektive det onda har avhandlats iillustrationerna. Resultatet visar att det inte alltid är tydligt vad och vem som kan betraktassom ond respektive god. Med förankring i Miltons text vrider Doré på de diffusa begreppenoch levererar ett Paradise Lost som kraftigt bryter med det bibliska koncept från vilket det lånar.

  • 181.
    Chamoun, Afram
    et al.
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Kulturvård.
    Tudt, Daniel
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Kulturvård.
    Nordströms museum i Norrtälje: Förslag till byggnadstekniska åtgärder för vind och tak2019Självständigt arbete på grundnivå (yrkesexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    Nordströms museum is the heritage of Torsten Nordström. During his lifetime Torsten acquired a large variety of collectables that can be found in his museum. Due to a construction project in the neighborhood the foundation of Nordströms museum got disturbed. This led to the chimney of the building sinking, which gave rise to new problems for the construction. Today water is leaking through the plate roof and the building technology is outdated which has contributed to moisture damage in the attic. If nothing is to be done the collection is at risk to be destroyed.

     

    Prior to this written report relevant literature has been studied and two inspections has been carried out. Because of insufficient documentation regarding the construction of the building assumptions had to be made.

     

    With a curved roof full of cavities, rainwater is leaking through to underlying and sensitive parts of the building. The attic is without heating and its walls are missing vapor barriers and isolation. In combination all the above can cause major damage to the building.

     

    This study has resulted in a list of suggested actions against the moisture problem of the roof and is meant to be used as a basis for future decision regarding an eventual renovation of Nordströms museum.

  • 182.
    Cheng Herelius, Maria
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Skorstenprojektets lokalitet och globalitet: Jan Svenungssons skulpturer i en postindustriell tid2017Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
  • 183.
    Cicoletti Malmberg, Eva
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Skulpturen Conversazioni: Essentiell form - Sofistikerade budskap2018Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    This study consists of an analysis of the artwork Conversazioni, by the artist Oliviero Rainaldi. It is a monumental bronze sculpture  situated in Rome, Italy, portraying the pope John Paul II. The initiative for the monument honouring the late pope was taken for the official celebrations of his beatification in 2011. This contemporary artwork is executed in a stylized form with very few details. The study aims to put in evidence the multiple layers of meaning which can be found, in opposition to the visible simplicity of its shape. The major narrative context emerges through an in- depth investigation of possible interpretations. This pope had a well known devotion to the Virgin Mary, a character strongly connected with the concept of mercy, being mercifulness a characteristics of Cristian faith. The artist has expressed this concept by focalizing on the opened cloak of the pope referring to the Virgin of Mercy, a Marian model of medieval origin. Furthermore it is possible to find and interpret other biblical quotations.

     The theoretical framework consists in the one built around the art historian Erwin Panofsky’s iconographical three-step method. Referring to Panofsky this study could best be classified as an iconological analysis since  the intrinsic meanings of  rather vague and complicated  symbolisms have been sought. The method has consisted in field studies of the sculpture and its context as well as literature studies in order to create a background for major comprehension of the subject. An interview with the author of the artefact has also been made.

     The work became immediately heavily critiziced in mass media both because of its supposedly unflattering shape and the  lack of resemblance with the portrayed person. The debate came to the point where the artist agreed to modify it. The study contains opinions from both people and institutions collected from  italian newspaper articles written after the unveiling of the statue.  An attempt has been done to try to better understand the negative reception it received. The answers can only be suppositions. Nevertheless, some valid hypothesis can be formulated: contemporary artworks easily seem out of context in Rome since they are quite unfrequent; The pope’s statue is out of context twice, being one of its kind in a profane and in modern history anticlerical environment; the iconography is not easily readable for an average beholder, a circumstance that could contribute to the initial low grade of comprehension;  The statue doesn’t live up to people’s expectations of likeness; John Paul II  is not immediately recognizable which is experienced by the viewer as disturbing as it is dealing with an homage to a famous person. It seems though, that the appreciation of it, after overcoming the initial disappointment, generally has grown. A plausible theory is that the sculpture Conversazioni however, manage to visualize universally valid religious concepts such as mercifulness and protection, a welcoming gesture readable and perceptible to everyone.

  • 184.
    Clareborn, Anna
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Grand Theft Taksim: Spatiality as a common denominator in the visual protest culture of the Gezi movement2016Ingår i: Istanbul Encounters: Time, Space andPlace in anUrban context / [ed] Charlotta Widmark, Susanne Carlsson & Henrik Widmark, Uppsala: Uppsala universitet, 2016, 1, s. 149-157Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
  • 185.
    Clareborn, Anna
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    (Re)inventing the Romans. Staging Classical heritage in contemporary Londinium2015Ingår i: London encounters: Interdisciplinarity and methodology in an urban context / [ed] Henrik Widmark, Charlotta Widmark & Susanne Carlsson, Uppsala: Uppsala universitet, 2015, s. 23-29Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
  • 186.
    Clausén, Marie
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Sacred Architecture in a Secular Age: Anamnesis of Durham Cathedral2014Självständigt arbete på avancerad nivå (magisterexamen), 20 poäng / 30 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    Durham Cathedral has won more than one poll as Britain's best-loved building. Taking as my starting point the assumption that the people voting for it may not all self-identify as regular church-goers, I explore what the meaning of an historically, architecturally and spiritually charged space such as Durham Cathedral could be for a contemporary, secular visitor.

    Apart from being a site of worship, a popular tourist destination - and Britain's best-loved building - Durham Cathedral is also, together with the adjacent castle, listed as a UNESCO World Heritage Site. In addressing the overarching questions of what the meaning, role and perceptions of Christian sacred architecture can be in an approaching post-Christian age, it is necessary to consider its potential transvaluation into cultural heritage, the resulting preservation principles and tactics applied to it, and the effect of these on the visitor experience.

    The conclusion of the thesis is that existential beings need existential buildings, so churches and other sacred spaces can continue to have relevance and exert their emotional and experiential influence over people even after belief in the particular cult practiced in them has ceased. The experience of a particular building as sacred depends partly on qualities inherent in the architecture itself, partly in the narrative suggested by the organisation administering the space, and partly on the willingness and ability (the "atmospheric intelligence") of the visitor to experience the building as sacred. This ability differs across time and space, and from person to person, but it is always a possibility, and hence, sacred architecture is always potentially pertinent.

  • 187.
    Colfach, Peder
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Kulturvård.
    3D Laserskanning: Verktyg för antikvarisk dokumentation2017Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [sv]

    Uppsatsen 3D laserskanning som verktyg för antikvarisk dokumentation är en jämförande studie som bygger på tre fallstudier i form ut av två privata och en offentlig fastighet där man använder sig ut av 3D laserskanning som verktyg för någon form ut av   byggnadsdokumentation. Den går genom hur en 3D laserskanning genomförs i praktiken samt beskriver på ett vardagligt sätt hur tekniken fungerar. Genom intervjuer och tidigare forskning försöker uppsatsen ringa in om det finns antikvariska ambitioner från beställarna i dessa fallstudier. Uppsatsen belyser även fördelarna att använda 3D laserskanning som metod för byggnadsdokumentation på kulturhistoriska byggnader. Resultatet ger tydliga   indikationer på att beställarna ser fördelarna med laserskanning ett verktyg för antikvarisk byggnadsdokumentation. Uppsatsen vill skapa en diskussion kring hur man kan gå tillväga för att uträtta en kulturhistorisk byggnadsdokumentation som passar vår tid.

  • 188.
    Cserhalmi, Nora
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Konstruerad utsatthet: En bildsemiotisk analys av Nathalie Djurbergs stop motion-filmer Greed och Cave2019Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [en]

    This essay aims to analyse how the exposedness is constructed in the Swedish contemporary artist Nathalie Djurberg’s two stop motion-films Greed and Cave. Five stills from Greed and three stills from Cave will be examined from a feminist perspective with a theoretical viewpoint based on theories from both art history and film studies. The method applied is visual semiotics which focuses on how meaning is created within an artwork rather than what the meaning is. The stills from Djurberg’s films are analysed first on a denotative level and then on a connotative level. Furthermore, visual semiotics theorises that everything is made up of systems of signs which allows this essay to study how the women in Djurberg’s movies functions as signs. The essay demonstrated that the women in Djurberg’s films can be seen as passive objects under the power of the male gaze. However, the analysis also displayed that the woman in Cave can be perceived as someone who defies the patriarchal norms for how a woman should behave and look. Nonetheless, the exposedness of these women seems to be constructed firstly in their bodies and how they are represented, both in looks but also how they are posed to reinforce patriarchal conventions in the female representation, and secondly in their relation to male characters - or the implied male gaze from a spectator - in the films. The women in Djurberg’s films can thus be understood as signs for male sexual desires, as signs for the Woman posing as the Man’s opposite, as the objective for His gaze.

  • 189.
    Dahl, Humla
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Kulturvård.
    Solcellspaneler på kulturhistoriska tak – En skänk från ovan?: En komparativ fallstudie om Fläckebo kyrka och Stuguns nya kyrka2019Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 180 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [sv]

    Följande undersökning är en komparativ fallstudie av två tillståndsansökningar, genomförda i enlighet med Kulturmiljölag 1988:950, gällande solcellspaneler på kyrkligt kulturminne. Undersökningar belyser Fläckebo kyrka i Västmanlands län och Stuguns nya kyrka i Jämtlands län och studerar hur dessa fått avslag, respektive bifall till montering av solcellspaneler på kyrkobyggnadernas tak. Syftet med undersökningen är att studera om KML-relaterade ärenden bedöms olika i tid och rum.För att förklara skillnaderna mellan fallen används analysmetoden ”Most Similar Systems Design”. Undersökningen visar att rättspraxis är oförändrat men att praxis vid handläggning av dessa ärenden skiljer sig åt.

  • 190.
    Dahrén, Lena
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    Dentelle, mode et transparence. Lace, fashion and transparency.: "Folklore bobbin made borders compared to bobbin made bordersa nd edgings of gold and silver in the Fashion of Early Modern Time"2012Ingår i: Dentelle, mode et transparence. Lace, fashion and transparency: "Folklore bobbin made borders compared to bobbin made bordersa nd edgings of gold and silver in the Fashion of Early Modern Time", Bryssel, 2012Konferensbidrag (Övrigt vetenskapligt)
  • 191.
    Dahrén, Lena
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    Fashioning the Early Modern Swedish Nobility - mirrored in preserved 17th-century liturgical textiles2014Ingår i: Fashionable Encounters: Perspectives and Trends in Textile and Dress in the Early Modern Nordic World / [ed] T Engelhardt Mathiasen, M-L Nosch, M Ringgaard, K Toftegaard and M Venborg Pedersen, Oxbow Books, 2014, 1, s. 105-118Kapitel i bok, del av antologi (Refereegranskat)
  • 192.
    Dahrén, Lena
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    Folkliga knypplingar i jämförelse med knypplingar av guld och silver2015Ingår i: Konstnärlig kultur: Agnes Geijer och textilforskningen / [ed] Margareta Nockert, Uppsala: Upplandsmuseet , 2015, 1, s. 243-262Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
  • 193.
    Dahrén, Lena
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    Med kant av guld och silver2011Ingår i: Garde Robe årsbok 2011, Garde Robe , 2011, s. 74-79Kapitel i bok, del av antologi (Övrig (populärvetenskap, debatt, mm))
  • 194.
    Dahrén, Lena
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    Med kant av guld och silver...: En studie av knypplade bårder och uddar av metall 1550-16402010Doktorsavhandling, monografi (Övrigt vetenskapligt)
    Abstract [en]

     

    The study examines bobbin-made borders and edgings in gold and silver during the period 1550-1640.

     

    The aim of the thesis is to study the technique of bobbin made lace and to place it in a historical, social and economic context. This is done by describing and analyzing samples of bobbin made lace in gold and silver manufactured during the period 1550-1640 and giving a picture of production, procurement, use and reuse of bobbin made lace.

     

    The divided aim implies that the thesis has two paths. The earlier chapters investigate production, dealing with equipment, pattern books, techniques and patterns. The analysis and interpretation has its anchorage in deeply established practical knowledge and experience of bobbin lace making. The later chapters, dealing with procurement, use and reuse, are based on studies of portrait archives and preserved artefacts.

     

    The study is built on object-based and archival research alongside portrait studies.  The primary sources are bobbin-made borders and edgings preserved on ecclesiastical textiles in Sweden, documentation from the Swedish Royal accounts, and dress and portraits found in European collections.

     

  • 195.
    Dahrén, Lena
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Textilvetenskap.
    Printed Pattern Books for Early Modern Bobbin-made Borders and Edgings2013Ingår i: Konsthistorisk Tidskrift, ISSN 0023-3609, E-ISSN 1651-2294, Vol. 82, nr 3, s. 169-190Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
  • 196.
    de Faire, Anna
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Kaup tappeter: En undersökning av tapetförsäljare i Visby 1895-19352014Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
  • 197.
    Dennis, Rispling
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen, Kulturvård.
    Vardagsrummet: Tekniken i fokus?2016Självständigt arbete på grundnivå (kandidatexamen), 10 poäng / 15 hpStudentuppsats (Examensarbete)
    Abstract [sv]

    Under 1900-talet kom det tekniska föremål som till exempel tv-apparaten och radion. Tillsammans förändrade de tekniska föremålen hemidealen och hur möblering såg ut. Genom denna förändring förändrades även sättet man umgicks, möblerade och använde sina hem. Finrummet förändrades från ett rum som tidigare hade använts vid få tillfällen till att vara ett rum där familjer och vänner skulle umgås. Vardagsrummet blev nya benämningen och blev ett centrum i hemmet där man använde tekniska föremål som grammofonen, radion och inte minst tv:n. Frågorna som behandlas i denna uppsats är vilka tekniska föremål som fanns i hemmet under 1950-1970-talet samt hur Nordiska museets utställningar förhåller sig till hur det faktiskt såg ut i hemmen. Kandidatuppsatsen ska behandla de svenska hemmen utifrån ett digitalt museum som i kandidatuppsatsen är digitaltmuseum.se. Genom digitaltmuseum.se ska jag undersöka hur svenskarna använde och inredde sina vardagsrum under åren 1950-1970. Resultatet var att den tekniska utvecklingen inte var så synlig på bilderna från digitalt museum utan att möblers placering i hemmet förändrades och att det inte finns en tydlig förändring i form av teknik även om grammofoner, radioapparater och ett fåtal tv-apparater finns på ett fåtal bilder.

  • 198.
    Edling, Marta
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Att pendla mellan självständighet och underkastelse: Några tankar om klassicismens och nazarenernas eklekticism1996Rapport (Övrigt vetenskapligt)
  • 199.
    Edling, Marta
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    En tvångströja för måleriet?: Några reflektioner över den akademiska konstteorins historia2001Ingår i: Konsthistorisk tidskrift, ISSN 0023-3609, nr 1-2, s. 88-92Artikel i tidskrift (Refereegranskat)
  • 200.
    Edling, Marta
    Uppsala universitet, Humanistisk-samhällsvetenskapliga vetenskapsområdet, Historisk-filosofiska fakulteten, Konstvetenskapliga institutionen.
    Hur lär man sig forskningens praktik?: Konstvetenskapliga studenters erfarenheter av vetenskapligt uppsatsskrivande2003Ingår i: På rätt kurs?: Erfarenheter från Pedagogik i högre utbildning, Lärarhögskolan i Stockholm, Stockholm , 2003Kapitel i bok, del av antologi (Övrigt vetenskapligt)
1234567 151 - 200 av 1109
RefereraExporteraLänk till träfflistan
Permanent länk
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annat format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annat språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf