Endre søk
Begrens søket
123 1 - 50 of 114
RefereraExporteraLink til resultatlisten
Permanent link
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annet format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annet språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Treff pr side
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sortering
  • Standard (Relevans)
  • Forfatter A-Ø
  • Forfatter Ø-A
  • Tittel A-Ø
  • Tittel Ø-A
  • Type publikasjon A-Ø
  • Type publikasjon Ø-A
  • Eldste først
  • Nyeste først
  • Skapad (Eldste først)
  • Skapad (Nyeste først)
  • Senast uppdaterad (Eldste først)
  • Senast uppdaterad (Nyeste først)
  • Standard (Relevans)
  • Forfatter A-Ø
  • Forfatter Ø-A
  • Tittel A-Ø
  • Tittel Ø-A
  • Type publikasjon A-Ø
  • Type publikasjon Ø-A
  • Eldste først
  • Nyeste først
  • Skapad (Eldste først)
  • Skapad (Nyeste først)
  • Senast uppdaterad (Eldste først)
  • Senast uppdaterad (Nyeste først)
Merk
Maxantalet träffar du kan exportera från sökgränssnittet är 250. Vid större uttag använd dig av utsökningar.
  • 1. Unander-Scharin, Åsa ()
    10.01.10 och digitala dansverk: Föreställning och presentation av konstnärlig forskning kring koreografi och digital teknologi2010Kunstnerisk output (Granskad)
  • 2.
    Sundkvist, Petter ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    “10º Aniversário” Sond'Ar-te Electric Ensemble: Concert with portugese ensemble Sound'Ar-te in Lisbon, october 20172017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [en]

    10th year anniversary concert with portugese ensemble Sound d'Ar-te. Four newly commissioned pieces were rehearsed and performed:

    Gonçalo Gato - Equilíbrio (world premiere - commisioned by the SAEE) - 10'Eduardo Luís Patriarca. – We Are All Made Of Stardust 11' Luís Antunes Pena - Konvolut - 10'Miguel Azguime - Gato de Botas - 28'My role was leading the ensemble as conductor.

    The concert was broadcasted live at Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=AotyurQ80tA&feature=em-share_video_user

    Concert was performed at O'culto da Ajuda 21st of October 21h30 Belem, Lisbon

  • 3. Ericsson, Hans-Ola ()
    20ème Festival de Saint Eustache2009Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Jeudi 28 mai 2009: Hans Ola EricssonHans Ola ERICSSON - Melody to the Memory of a Lost Friend XIII, pour orgue et électroniqueOtto OLSSON - Fantasie and fugue in C on the choral "Vi love dig o store Gud"Sven-David SANDSTRÖM : Libera meHans Ola ERICSSON - The Four Beasts' Amen - Messe pour orgue et électronique sur des textes de Olov HartmanArrangör : Festival de Saint Eustache.Lokal: Eglise de Saint Eustache, Paris Udgivelsesdato: 28.05.2009

  • 4. Sundkvist, Petter ()
    3 Scener: Peter Bruun, David Lang og Per Nørgård2010Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Program med Esbjerg ensemblen på Athelas New Music Festival 9 juni 2010Dirigerade Esbjerg ensemblen på Athelas New Music Festival i Köpenhman den 9 juni 2010. Programmet bestod av verk av David Lang, Peter Bruun och Per Nörgård. David Lang är en av grundarna och medlemmarna i New York baserade Bang in a Can. Peter Bruun vann det Nordiska Musikpriset 2008 och Per Nörgård länge tillhört centralgestalterna inom det nordiska musiklivet. Alla tre tonsättarna var närvarande vid repetition och konsert. Udgivelsesdato: 20010-06-09

  • 5. Sundkvist, Petter ()
    A Laugh to Cry2013Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Jag var musikalisk ledare och dirigent för kammaroperan A Laugh to Cry av portugisiske tonsättaren Miguel Azguime, en samproduktion mellan Miso Music Portugal och Piteå Kammaropera. Beställningen av verket finansierades av Warszawa Autumn tillsammans med Siemens Foundation.Premiär i Warszawa 27 september 2013. Även föreställningar i Lissabon samt en Norrlandsturné under sommaren och hösten 2013.Miguel Azguime – musik och libretto, konceptutvecklingPaula Azguime – konstdesign, videokonst, konceptutvecklingFrances M Lynch – sopranNicholas Isherwood – baritonMarina Pacheco – sopranÁgata Mandillo – berättareMiguel Azguime – berättarePetter Sundkvist - dirigentNorrbotten NEO - flöjt, klarinett, violin, viola, cello, piano, slagverkAndré Perrotta – teknisk regissör, CITAR-utvecklingAndre Bartetzki – utveckling av live-elektronikPerseu Mandillo – VFX |3D & fotografAndré Baltazar – rörelsedetektion, CITAR-utvecklingAtalaia 31 – kostymMiso Studio - ljuddesign

  • 6. Johanson, Kjell-Peder ()
    ACNE på turné2013Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    ACNE, Avans Country and Northern Ensemble, har spelat tillsammans i 20 år och är kända för sina galna och sanslöst roliga versioner av rock- och schlagerlåtar.Succésagan var nära att ta slut då sångaren Harry Nyman dog. Men med nyrekryterade medlemmen, skådespelaren och trumslagaren Torbjörn Harr, har Acne återuppstått och drar i april ut på turné i Västerbotten.ACNE består Kjell Peder Johanson, Bruno Öqvist, Benty Öqvist och Torbjörn Harr.Du kan se ACNE på följande platser:6.4 kl 20.30 Baren, NorrlandsOperan8.4 kl 19.00 Åsele Wärdshus9.4 kl 19.00 Folkets Hus, Storuman10.4 kl 19.00 Medborgarhuset, Dorotea11.4 kl 19.00 Folkets Hus, Nöjesgården, Vilhelmina12.4 kl 19.00 Centrumhuset, Robertsfors13.4 kl 19.00 City Hotellet, Lycksele

  • 7. Sandström, Jan ()
    Westberg, Erik ()
    Stighäll, Daniel ()
    Acqua Alta2013Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Stycke komponerat av Jan Sandström med text av Meena Alexander.Verket uruppfördes av renässansensemblen Serikon under ledninga av Erik Westberg vid konserten Acqua Alta i Luleå Domkyrka den 8:e februari 2013.Konserten stöds av Statens musikverk och Kulturrådet.

  • 8.
    Stighäll, Daniel ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans. Serikon.
    Boman, Olof ()
    Bryars, Gavin ()
    Alexander, Meena
    Acqua Alta: En konsert för klimatet2015Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    En konsert med renässansensemblen Serikon och Radiokören. Konserten spelades in och sändes av Sveriges Radio. Programmet bestod av renässansmusik och tidig barockmusik från Venedig, Jan Sandströms "Acqua Alta" samt uruppförande av Gavin Bryars "De profundis aquarum". Vid konserten medverkade meteorologen Pär Holmgren som talare, samt poeten Meena Alexander som läste sin text "Acqua Alta" över vilken Jan Sandström skrivit sitt stycke. Arrangör var Sveriges Radio Berwaldhallen, konserten framfördes i Engelbrektskyrkan i Stockholm.Som musikalisk ledare för Serikon har Daniel Stighäll dels varit initiativtagare till projektet, gjort repertoarurvalet, sammankallat musiker som har medverkat samt fungerat som musikalisk rådgivare till Radiokören och dirigenten Olof Boman. Stighäll ansökte och erhöll tonsättarbidrag för beställningsverket "De profundis aquarum" av Gavin Bryars från Statens Kulturråd (Diarienummer: KUR 2013/1328). Som musiker medverkade Stighäll med sin ensemble Serikon i hela programmet med undantag för Sven-David Sandströms verk, vilket är för kör a capella.Till skillnad med tidigare produktioner av detta konsert-koncept, där Serikon anlitat egna sångare, skedde det i detta fall i samarbete med Radiokören. Därtill beställdes Gavin Bryars nya verk speciellt till detta ändamål. I tillägg till detta skrev Jan Sandström om sitt verk "Acqua Alta" (titelverket) till att passa Radiokörens större vokala styrkor, samt att poeten Meena Alexander också medverkade vid konserten. Meena Alexander intervjuades senare i amerikansk TV där detta samarbete nämndes, vilket kan ses på detta klipp: https://youtu.be/phUAeaaheUw?t=20m50s).Dirigent: Olof Boman. 1. Giovanni Gabrieli: Canzon X. 2. Claudio Merulo: Sanctus för 16 stämmor. 3. Gavin Bryars De profundis aquarum, (uruppförande). 4. Claudio Monteverdi: Dixit Dominus. 5. Sven-David Sandström: En ny himmel och en ny jord. 6. Jan Sandström: Acqua alta. 7. Giovanni Gabrieli: Magnificat för 33 stämmor.

  • 9. Sundkvist, Petter ()
    An evening with the Royal Swedish Navy Band Vol. 22012Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Marinens MusikkårCd: An evening with the Royal Swedish Navy Band Vol. 2Dirigent: Petter SundkvistSERPENT-SERCD 31Repertoire:Giuseppe Verdi NabuccoGustaf Holst Suite nr 1 Richard Wagner HyllningsmarschLars-Erik Larsson Passacaglia ur Prinsessan av CypernGioacchino Rossini Scherzo for Band Alberto Ginastrera Final ur Estancia Vasilij Solovjev-Sedov Snöstormen ur Taras Bulba Kenneth J. Alford Eagle SquadronPer Grundström General Cedersköld

  • 10. Ihanus, Harri ()
    Anna Sise och Kjell Fernströms Kvartett2012Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Jazzkonsert med Anna Sise och Kjell Fernströms Kvartett, Enköpings Musikklubb 16/9 2012

  • 11. Lundqvist, Mathias ()
    Anne-Lie Rydé och Visby Storband2014Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    8 arrangemang för storband av Mathias Lundqvist.Konsert med Anne-Lie Rydé ochVisby Storband på Wisby Strand Congress & Event 11 oktober 2014.Konserten arrangerades av Gotlandsmusiken.

  • 12.
    Economou, Konstantin ()
    Linköpings universitet, Institutionen för studier av samhällsutveckling och kultur, Kultur, samhälle, mediegestaltning. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Ansikte vid ansikte/Face by Face2003Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Installation i Vadstena kommuns museum/besökscenter i Rödtornet, under Birgittajubiléet, sommaren 2003. 13000 besökare. Installationen använde Augmented Reality teknik i kombination med video, soundscape/sång och utställningsgestaltning. Innehållet behandlar upplevelsen av en uppenbarelse samt två kvinnoöden med diametralt olika utgång, klosterorden och sinnessjukhus. Nominerad till priset "best interactive project" vid NODEM 2004 (Nordic digitalexcellence for museums, V4M/ Interactive institute)

  • 13. Lakso, Tommy ()
    Arctic Circle Fireworks2009Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Arrangör: Standard Bank Jazz FestivalLokal: DSG Auditorium05.07.2009

  • 14. Unander-Scharin, Åsa ()
    Artificial Body Voices2011Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Artificial Body Voices är ett scenkonstnärligt verk som ger sig hän i en serie mytopoetiska hybridfantasier. I verkets 13 akter undersöks människans längtan och drift att med teknologin omskapa, förändra och förlänga sin kroppslighet. Vi vill inbjuda publiken till ett konstnärligt experimentarium i skärningspunkter mellan människa, djur och maskin - där koreografi, robotik, musik/elektroakustik och video-animationer i slingrande ornamentik. Detta komplex av kroppar, röster och rum – fysiska, virtuella och artificiella – utvecklas i en serie konstnärliga workshop där arbetet hösten 2011 går in i en produktionsfas med fokus på att utforma platsspecifika versioner och publika möten.

  • 15.
    Berglind, Anna ()
    Linköpings universitet, Institutionen för studier av samhällsutveckling och kultur, Avdelningen för Kultur, samhälle, mediegestaltning – KSM. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Att belysa mörkret1999Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Ljus, bilder och mörker är inte bara en fråga om energi och belysning, utan som konstnär intresserar jag mig framförallt hur själva perceptionen av mörker och ljus förändrats, och dessa begrepps växlande symboliska och psykologiska innebörd och idémässiga kontext.

    ”Att belysa mörkret” visades genom guidade turer i en bergtunnel under Stockholms trafikerade gator och pulserande storstadsmiljö till en underjord där mörkret ännu dröjt sig kvar.

    I Tunneln presenterades ljusinstallationer med extremt låga ljusnivåer med stråk av totalt mörker. Genom de guidade turerna gavs besökaren möjlighet att erfara och reflektera över så vardagliga fenomen som seende, adaption, relationen mellan kropp och rum, självuppfattning, sociala koder och samspel,

    Som en del av projektet släcktes även gatubelysningen ner på en gata i centrala Stockholm. Stadsrummet användes i projektet som ett slags laboratorium för konstnärliga experiment och metoder för att väcka frågor kring synen på skugga, mörker och överbelysning i en storstadskontext.

    Ett konstprojekt om att förhålla sig till ovisshet och det vi redan trodde vi visste, ett projekt om mörker och mörka zoner i en storstadskontext.

  • 16. Verkade, Gary ()
    Auf den Spuren Gottfried Silbemanns: 8. Abendmusik2011Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [en]

    Girolamo Frescobaldi1583-1643Cento Partite sopra Passacagli1637Nicolas de Grigny1672-1703Aus: Premier livre d’orgue1699I. Veni creator, en taille á 5II. Fugue á 5III. DuoIV. Récit de cromorneV. Dialogue sur les grands jeuxJörg Herchet1943komposition 1 für orgel, III1976Johann Sebastian Bach1683-1750Praeludium et Fuga C-Dur, BWV 547

  • 17. Ericsson, Hans-Ola ()
    Bach & More: musik av Bach och Messiaen2010Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Seattle Symphony, Benaroya Hall. Udgivelsesdato: 2010.02.01

  • 18. Ericsson, Hans-Ola ()
    Bach Organ Works Series in Izumi Hall in Osaka2011Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    ProgramJ S BachRicercare à 6 voci from Ein musikalisches Opfer (BWV 1079)Partita sopra ”Sei gegrüsset, Jesu gütig” (BWV 768)Contrapunctus XIX (BWV 1080:19)”Vor deinen Thron tret ich hiermit” (BWV 668)Pièce d’Orgue (BWV 572)”Vater unser in Himmelreich” (BWV 682)”O Mensch bewein’ dein’ Sünde gross” (BWV 622)Passacaglia in c-minor (BWV 582)

  • 19. Jullander, Sverker ()
    Bach/Karg-Elert: Complete Organ Transcriptions2011Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    1 CD with extensive liner notes.During his lifetime the Leipzig-born Sigfrid Karg-Elert (1877–1933) was a well-known harmonium player and pianist. It was his organ music that made him internationally famous as a composer, especially in Britain and the USA. Today, too, his own organ music is frequently recorded and heard in recitals, but his many organ transcriptions are less familiar. AFter Wagner, Johann Sebastian Bach (1685–1750) was the composer whose music Karg-Elert transcribed most often, carefully choosing the pieces best suited to the dynamic and colouristic possibilities of the late Romantic organ. Content:1. Capriccio (Toccata in G major, BWV 916, 1st section)2-3. Fantasie und Doppelfuge (Fantasia and Fugue) in A minor, BWV 9044. Symphonie Pastorale (Sinfonia from the Christmas Oratoria, 2nd cantata, BWV 2485-7. Toccata in E minor, BWV 9148-9. Choral-Improvisation und Fuge (from the motet ‘Singet dem Herrn’, BWV 225)10. Echo from Partita in B minor, BWV 83111-14 Toccata in D minor, BWV 91315. Adagio (Air célèbre) (‘Air’ from Suite in D major, BWV 1068)

  • 20.
    Johannesson, Tomas ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Bang2016Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Produktion av albumet Bang, Mikael Isaksson, 2016.

    Utgivet av Imogena Records.

    Spårinformation:

    • Bang, Mikael Isaksson
    • Story of a dreamer, Mikael Isaksson
    • Bad move, Mikael Isaksson
    • My place, Mikael Isaksson
    • Feel, Mikael Isaksson
    • Try me, Mikael Isaksson
    • Straight ahead, Mikael Isaksson
    • Memories, Mikael Isaksson

    Musiker:

    • Mikael Isaksson - Gitarr
    • Petter Bergander - Keyboard
    • Johan Bengan Bengtsson - Bas
    • Christer Sjöström - Trummor
    • Paulo Murga - Percussion
    • Mikaela Pååg - Sång

    Producerad av Mikael Isaksson

    Inspelad av Tomas Johannesson, OAL studio

    Mixad av Tomas Johannesson, Carpenter Road Studios

    Mastrad av Claes Persson, CRP Mastering

  • 21.
    Åkeson, Mattias ()
    Linköpings universitet, Institutionen för studier av samhällsutveckling och kultur, Avdelningen för Kultur, samhälle, mediegestaltning – KSM. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Barnstugan: The Kindergarten2013Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Filmen är en del av projektet Barnstugan. Filmen är en konstnärlig undersökning av två arkitektoniska projekt från slutet av 60-talet. Husen är ett typdaghemsprojekt för Stockholm stad samt Ingmar Bergmans bostad på Fårö. Husen sammanlänkas av det kontor (Abramsons arkitektkontor) som under samma tid projekterade husen. Genom att se på liknelser och skillnader, fysiska och innehållsliga, vill jag undersöka relationen mellan kollektiv och individ.

  • 22.
    Jaresand, Susanne ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Beauty, Schönheit, Skönhet2014Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    BEAUTY/SCHÖNHEIT/SKÖNHET Hörsalen, Kulturhuset i Stockholm den 4 – 7 dec 2014Hur sjunger dansen, hur dansar musiken, hur uppstår en kontrapunkt mellan ton och rörelse? I Beauty/Schönheit/Skönhet utforskar koreografen och projektledaren Susanne Jaresand och tonsättaren Sven-David Sandström tillsammans med sexton dansare, en stråkkvartett och KammarensembleN med violinsolisten Anna Lindal , hur lyssnandet förenar dans och musik.Kan beröringspunkter uppstå mellan koreografisk och musikalisk komposition i en lyssnande hållning, punkter där möten mellan konstarterna blir synliga och hörbara?Ett sätt att lyfta fram den lyssnande hållningen – inte bara enkelriktad med koreografen som lyssnar till ett färdigt stycke – har varit att låta Sven-David Sandström göra en tonsättning som utgår från en dans koreograferad i tystnad.I stråkkvartetten Fragmente–Stille, An Diotima av Luigi Nono ger den lyssnande tystnaden i de många fermaten en möjlighet för lyssnaren att upptäcka, avtäcka sig själv. Av alla aspekter på språket är lyssna således den enda som är förhållandevis okänd och osynlig, outforskad och outvecklad, oreflekterad och oproblematiserad. Därför är den också hittills en anmärkningsvärt outnyttjad resurs i såväl klassrummet som samhällslivet. Det fanns en tid då människan var icke-verbal, då människan inte kunde tala med ord när hon kommunicerade. Läsa och skriva lärde hon sig långt senare. Men det har aldrig funnits en tid då människan inte kunnat se och lyssna. På så sätt är lyssnandet i någon bemärkelse ursprungligt.Luigi Nono lät differentieringen av ljudmaterialet bli märkbar för lyssnaren genom förlängning av ljud och användandet av tystnader. Lyssnaren är inte överhopad med information, utan har möjlighet att reflektera över varje ljud eller konstellation av ljud. Tystnaden kan uppmana lyssnaren att upptäcka sig själv . Det är uppfattningen om dess återspegling i vårt inre, i tystnad rum och minne, reflektion, självinsikt som öppnas upp av elementet fermat. Känslan av långsamma sönderfall genom smärtsam tvekan. Lyssnandet bjuder in lyssnaren att återupptäcka sig själv. För att återupptäcka sina egna mekanismer, system. i stället för att höra tystnaden, i stället för att höra de andra, hoppas man ofta att höra sig själv. Det är mycket svårt att lyssna på musik. Det är en sällsynt företeelse i dag. Kanske man kan ändra de ritualer i ett försöka att återuppväcka örat , ögat , mänskligt tänkande, den mest utsatta inåtvändheten. Detta är vad som är väsentligt.Undersökningen av de båda verken är möjlig endast på fragmentariska sätt; det är något som alltid saknas, något väsentligt verkar försvinna om och om igen, i varje nivå av observation och reflektion. De paradoxala försöken att ge upplevelsen av det outsägliga en exakt form. Alternativet att förstå Hölderlincitaten är mer som ett sammanhang än som en text. Genom att ansluta sin stråkkvartett till bilden av den fragmenterade, gåtfulla poesin av Hölderlin - genom titeln (an Dietima) och genom den mystiska existensen av de tysta citaten i notbilden - skapas en suggestiv inter-estetisk konstellation.Nonos användning av tysta Hölderlin citat i kvartetten, kan förstås som en fortsättning på ett förhållningssätt till texter och utommusikaliska betydelser som kännetecknar Nonos verk i alla hans perioder. Hans primära fokus var inte att förmedla en text, utan om att skapa ett engagerat humant sammanhang för sina verk.För att citera Paul Griffiths :" Den politiska viljan i Fragmente - Stille, an Diotima är lika viktig och verklig som det var i de revolutionära fresker från ett decennium innan. Men sättet har ändrats från retorik till tystnad, från övertalning till lyssnande. Lyssnandet var för Nono i sitt senaste decennium en politisk handling – ett lyssnande som skulle söka efter den andra , och inte bara vara ekon av jaget . "Projektet ”Lyssna till lysnandet, kontrapunktiken i dans och musik i en lyssnande hållning” syftar till att hitta strukturer där koreografisk och musikalisk komposition samt improvisation synliggörs i relation till varandra i en lyssnande hållning där de båda konstarterna har de musikaliska elementen som utgångspunkt och gemensam nämnare. Därigenom avses att belysa en komplexitet i lyssnandet i en konstnärlig process utgående från både dansen och musiken samt mötet däremelllan. Projektet baseras på frågor om likheter och skillnader mellan dansens och musikens gestik och den hörbara musiken och den fysiskt hörbara dansen. Projektet refererar till en fenomenologisk diskurs inom filosofin kring hörsinnet, som bl.a. framhäver lyssnandets estetiska och sociala implikationer. Det övergripande syftet är att följa en konstnärlig process där dans, koreograferad och improviserad och musik, komponerad och improviserad, formar en konstnärlig helhet som manifesteras i föreställningar. Dessa ska generera sitt stoff ur jämförande studier av de båda konstarternas egenskaper på samtliga parameternivåer som t.ex. volym, rörelsestorlek, densitet, muskeltonus eller klangfärg, rörelsekaraktär. På så sätt ersätta danskonstens traditionella tonvikt på det visuellt kroppsliga med en poetik som är informerad av auditiv gestiska flöden. I motsats till hur blicken relaterar världen med objektifierande och klassificerande distans är hörseln intiktad mot närhet och processuell öppenhet. Lyssnandet är som ett grundfenomen i mänskliga relationer. Forskningsprogrammets övergripande idé är att man med erfarenhet i koreograferad dans kan komma åt ett fysiskt lyssnande som återför musiken till en kroppslig erfarenhet. Undersöka, problematisera, synliggöra samt utveckla de olika rollerna - processerna som dansare, koreograf, musiker, dirigent samt de visuella sceniska konstnärerna genomgår i projektet.Föreställningen är resultatet av ett interdisciplinärt konstnärligt forskningsprojekt, med stöd av Vetenskapsrådet, där de konstnärliga uttrycken dans och musik har utforskats i det som förenar dem, lyssnandet. År 2009 utgick planeringsbidrag från Vetenskapsrådet för projektet och år 2013 utföll den omarbetade ansökan till fullt bidrag på 2,5 milj kr. Jag har sedan min första produktion år 1982 utvecklat möten mellan dans, teater och musik med lyssnandet som gemensam nämnare. All verksamhet såsom kurser/utbildningar partnerskap och andra satsningar som finns kopplat till denna verksamhet har utgått från begreppet lyssnandet. Det konstnärliga utvecklingsarbetet bygger dels på min samlade erfarenhet och kunskap inom scenkonstområdet, dels det arbete jag gjort de senaste trettio åren kring möten mellan scenkonst, lärandet och det lyssnande tänkandet.

  • 23. Sundkvist, Petter ()
    Befrielsens musik: konsert med Norrbottens Kammarorkester, februari 20092009Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Arrangör: Norrlandsoperan.Lokal: Norrlandsoperans konserthus, UmeåEtt konsertprogram "Befrielsens musik" med Norrbottens Kammarorkester med musik av Stravinsky, Beethoven och Mendelssohn. Solist var den internationellt erkände norske pianisten Håvard Gimse. Konserten gavs även i Kulturens Hus i Luleå och Studio Acusticum i Piteå. Udgivelsesdato: 06.02.2009

  • 24.
    Sandström, Jan ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Biegga njunnji: baserat på en jojk av Johan Märak2011Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    RadiokörenDirigent: Peter Dijkstra

    Berwaldhallen i Stockholm

    Konserten spelas in av Sveriges Radio P2 och sänds 3 april 2011

  • 25. Lundqvist, Mathias ()
    Big Band Splash med Sven Zetterberg & Knock-Out Greg2014Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Konsertturné med Big BandSplash med Sven Zetterberg & Knock-Out Greg oktober 2014.Konserter med Big Band Splash, 10-mannaband i kategorinJazz/Blues/Soul/R&B, featuring Sven Zetterberg & Knock-Out Greg (bäggeledande namn i genren i Sverige, och även internationellt meriterade). Del avturné i oktober 2014 (totalt 6 konserter).Södertälje 8 oktoberÖrebro (Clarion Hotel) 9 oktoberHärnösand (Metropol) 10 oktoberUppsala (Katalin) 11 oktoberStockholm (Akkurat) 12 oktoberSundsvall (Folkets Hus) 13 oktoberArrangörer:Södertälje Stadsscen (Södertälje kommun)Örebro Jazz & BluesclubÖbacka Jazz & BluesKatalin, UppsalaAkkurat Bar & Restaurant, StockholmSundsvalls Jazzklubb

  • 26.
    Sundkvist, Petter ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Black Island Stompers at Umeå jazzfestival: pianist in dixieband Black Island Stompers2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [en]

    Concert with Black Island Stompers, Freja Swing Corner, Umeå Jazzfestival 2017. The 50th anniversary, one of Scandinavia’s oldest and most respected festivals.

    Program:Black Island StompIt Don't Mean a ThingThe Sheik of ArabyStruttin' With Wome BarbecueTin RoofBlack RiverHesitating BluesThe MoocheMahagony Hall StompThe music is improvised and mostly based on jazz standards. Two of the songs are written by Björn Sjöö. All winds and the piano are improvising solos. Björn Sjöö is also singing some of the songs.

  • 27.
    Weissglas, Erik ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Bothnia Rhythm Orchestra featuring Jonas Knutsson, Erik Rydwall och Mofeta: En turné2016Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Turnén genomfördes mellan den 4 och 13 oktober 2016. Erik Weissglas är solist på låtarna "Borderline", "Indifference", "Sommarregn" och "Butterfly friends". Weissglas är också medarrangör till stycket "Indifference", "Menuett från Oravais" samt "Butterfly friends". 

    Turnén och projektet Bothnia Rhythm Orchestra har fått stöd av Statens Musikverk och kulturrådet. 

  • 28.
    Unander-Scharin, Åsa (, , )
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Unander-Scharin, Carl (, , )
    Karlstad universitet.
    Elblaus, Ludvig ()
    Kungliga tekniska högskolan.
    Calligrammes2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [en]

    Commissioned by Swedish Radio

    The surrealistic poetry of Guillaume Apollinaire forms the background for the choral suite Calligrammes. The work was commissioned by the Swedish Broadcasting Union to be performed by The Swedish Radio Choir together with a dancer and a vocal soloist – all of which performed on custom-built digital musical instruments. These instruments have been developed by Åsa and Carl Unander-Scharin in collaboration with Ludvig Elblaus.  The innovative artefacts are created to allow for explorations of artistic interaction between physical movement, musical soundscapes and vocal performance.

     

    Performers:

    The Swedish Radio Choir

    Peter Dijkstra, Conductor

    - Carl Unander-Scharin, Composer, Opera singer, Professor

    - Åsa Unander-Scharin, Choreographer, Dancer, Professor

    - Ludvig Elblaus, Musician, Visual artist, PhD-candidate

  • 29.
    Frödin, Kerstin ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande.
    Olofsson, Kent ()
    Lund University .
    Bellini, Mikael ()
    Lindal, Anna ()
    Stockholms Konstnärliga Högskola.
    Agnani, Louise ()
    Söderberg, Peter ()
    Champs d'étoiles: Kent Olofsson's music performed by Lipparella2017Kunstnerisk output (Granskad)
  • 30.
    Zetterman, Boel ()
    Linköpings universitet, Institutionen för studier av samhällsutveckling och kultur, Avdelningen för Kultur, samhälle, mediegestaltning – KSM. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Cirkushästen2003Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    En lätt medelålders, lätt överviktig och lätt förvildad kvinna hittar en lätt medelålders, lätt överviktig och lätt förvildad häst i skogen och bestämmer sig för att tämja hästen - och kanske sig själv, och uppträda med honom på cirkus. (Dokumentär) Samproduktion med Sveriges Television. Med stöd av Svenska Filminstitutet. En varm komedi om den sanna relationen mellan djur och människa. 

  • 31.
    Gustavsson, Ylva ()
    Stockholms konstnärliga högskola, Institutionen för film och media.
    Collaborative filmmaking: Reflection on the artistic development project about devising film: Filmdevising2016Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [en]

    Collaborative filmmaking:

    The starting point for this artistic development project has been the question of a democratic and power-critical process is possible in a film team work. The project has been divided into two phases, a research phase that resulted in a report on how existing, state-of-the-art performing arts and collaborative film processes can look like. The second stage of the project has been a collaborative workshop where I, together with a group of professionally active filmmakers and actors, studied this form of work. The project is presented in the form of film material from the workshop work and a reflective text of the process.

  • 32.
    Sundkvist, Petter ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Concert Encontro I: Concert with Portugese ensemble Sond’Ar-te Electric Ensemble at Musica Viva Festival 2016. Petter Sundkvist conductor2016Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [pt]

    20 de Maio  

    21h30 -  Encontro I -  Sond’Ar-te Electric Ensemble

    Petter Sundkvist: direcção

    Sílvia Cancela: flauta

    Nuno Pinto: Clarinete

    Suzanna Lidegran: violino

    Luís André Ferreira: violoncelo

    Elsa Silva: piano

    Paula Azguime: projecção sonora

    Bruno Gabirro, Miguel Azguime: electrónica

    PROGRAMA

    Bruno Gabirro: Caminerà ab'eternu issu stolu senza fine * (2016) - EA - para 5 instrumentos e electrónica

    Patrícia Sucena Almeida: Instabile Tempus * (2016) - EA - para 5 instrumentos e espaço cénico / Colaboração: Vozes gravadas: Diogo Carvalho, Joana Marta Salgado, Concepção Cénica e Adereços: Joana Marta Salgado, (Adereços Banana Chiclete Compras & Vendas a retalho Vintage), Técnico Pós-Produção Audio: Ricardo Pratas

    Ricardo Ribeiro: Asper * (2016) - EA - para 5 instrumentos

    Miguel Azguime: En Gêne Engin ni Gemme (2015) - EP - para 5 instrumentos e electrónica

    * - obra encomendada pelo Sond’Ar-te Electric Ensemble

  • 33.
    Westberg, Erik ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Coral do amazonas: Concerto de música coral nórdica2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Två konserter med operakören vid operahuset i Manaus den 9:e och 10:e mars.

     

    Medverkande

    Hilo Carriel, piano

    João Dias, slagverk

    Fabiano Cardoso, tenorsolo

    Erik Westberg, dirigent

     

    Repertoar

    Trilo för kör – arr. Ale Möller (f. 1955). 2''

    Ave Maria för dubbelkör – Franz Biebl (1906–2001). 6'

    Pater Noster för kör – Hermes Coelho (nutida). 3'

    Cantique de Jean Racine op. 11 för kör och piano – Gabriel Fauré (1845–1924). 5'10''

    Warum? op. 92 nr. 4 för kör och piano – Johannes Brahms (1833–1897). 2'10''

    Alleluia för kör – Randall Thompson (1899–1984). 5'

    ur Cirandas – Senhora Dona Sancha för pianosolo – Heitor Villa-Lobos (1887–1959). 2'

    Komm, Süsser Tod för kör – J.S Bach (1685–1750), arr. Knut Nystedt. 4'30''

    To the Mothers in Brazil för kör och slagverk – Lars Janson (f. 1951), arr. G. Eriksson. 4'30''

    Tota Pulchra Est för ssaattbb – Ola Gjeilo (f. 1978). 6'15''

    Terrae Cedunt Curae för dubbelkör – Ludwig Norman (1831–1885). 5'20''

    Biegga Luothe för ssaattbb, jojksolist och slagverk – Jan Sandström (f. 1954). 5'20''

     

    Sammanlagd speltid 51'

  • 34.
    Dahlberg, Tove ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Così fan tutte: opera av W A Mozart2016Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    ”Così fan tutte” innehåller sex roller som alla är ungefär lika stora. Tove Dahlberg gjorde rollen som Dorabella. De övriga sångsolisterna var alla britter och framträder på scener som Covent Garden, Lincoln Center och operafestivalerna i Salzburg, Glyndebourne och Aix-en-Provence (se programblad över medverkande). 

    Den dirigentlösa orkestern Spira Mirabilis har gjort sig ett namn internationellt och finns bl a med på The Guardians 10-i-topplista över världens bästa orkestrar. Den 4 september 2015 skrev tidningens musikrecensent Tom Service:

    ”In terms of artistic adventure, ambition, imagination and quality, I think you have to look outside the conventional symphony orchestras for the most consistently brilliant music-making. My top 10? In no particular order, the Chamber Orchestra of Europe, Orchestre Révolutionnaire et Romantique, Mahler Chamber Orchestra, Lucerne Festival Orchestra, Ensemble Intercontemporain, Spira Mirabilis, Budapest Festival Orchestra, London Sinfonietta, Orchestra of the Age of Enlightenment, and the Gustav Mahler Youth Orchestra.” 

    Spira Mirabilis startade 2007 och gör numera 7-10 produktioner per år. Övrig tid spelar orkesterns musiker i London Symphony Orchestra, La Scalas orkester, Chamber Orchestra of Europe och andra välrenommerade ensembler runt om i Europa. Konsertmästaren Lorenza Borrrani har haft ett nära samarbete med Lorin Maazel och Claudio Abbado, arbetat med Bernard Haitink, Vladimir Ashkenazy bland många andra och även lett Sveriges Radios Symfoniorkester (se bilaga).

    Den 3 och 4 mars 2016 tog sig Spira Mirabilis för första gången an en opera; ”Così fan tutte” av W. A. Mozart, med föreställningar i Finale Emilia och Formigine, Italien. Staden Formigine har för övrigt låtit bygga ett konserthus (se bild) åt orkestern som också får ett kontinuerligt ekonomiskt stöd av stiftelsen Arts Mentor Foundation Lucerne. Denna produktion spelades på tidstrogna instrument.

  • 35.
    Bågander, Linnea
    Högskolan i Borås, Akademin för textil, teknik och ekonomi.
    Neidert Sestan, Nicole
    Cuttlefish2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [en]

    The performance Cuttlefish questions the form, identity and movement qualities of the dancer and through this it opens up for the discussion, what is a body? The body forms, the viewer can relate to on an emotional level, they became new personas and identities through the new movement qualities and forms. The costume design suggests and push both the choreography and the narrative further, since these new bodies, in themselves, are a choreography and narrative.

    Performed at Falkhallen events venue in Falkenberg, Sweden on 26th of September 2017

  • 36.
    Åkeson, Mattias ()
    Linköpings universitet, Institutionen för studier av samhällsutveckling och kultur, Avdelningen för Kultur, samhälle, mediegestaltning – KSM. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Den goda viljan2010Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Under åren har den Kulturella sektorn utvidgats till den Kreativa sektorn. Idén om en upplevelsekultur- och till den kopplat en upplevelseindustri - är fastlagd. Inom upplevelsekulturen ryms både konsthallen och köpcentret. Den goda viljan ser på dessa platser, som båda påverkar stadsutvecklingen och jobbar för att locka en publik. Vad finns det för likheter och hur ser man på sig själv och sitt uppdrag? Hur jobbar man för att skapa en attraktiv plats? Hur formas vår individuella och kollektiva identitet av konsumtion, såväl kommersiell som kulturell? Verket är en tredelad videoinstallation där den mittersta filmen visar ett samtal mellan parter från köpcenter och konstinstitutioner. Samtalet leds av Josefina Syssner, som bl. a. har forskat om platsmarknadsföring och regional identitet. Till höger och vänster visas filmklipp från respektive miljöer, köpcentret och konstinstitutionen. De fungerar som fältstudier som understödjer det pågående samtalet.

    Den goda viljan är en filminstallation bestående av en trekanalsfilm och skulpturala objekt. Konstverket gjordes till utställningsprojektet Cash Flow / Konsumera Mera. Ett samarbetsprojekt mellan Botkyrka konsthall och Norrköpings konstmuseum. Inköpt av Norrköpings konstmuseum. 

  • 37.
    Johanson, Kjell-Peder ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Medier ljudteknik och upplevelseproduktion och teater.
    Ett kunskapslyft: En teaterföreställning2016Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Radiofavoriterna "Mammas Nya Kille" (som utsetts till P3:s bästa humorprogram) har för första gången gjort en scenföreställning som haft premiär i Umeå + Stockholm och ska turnera i hela landet. C:a 100 föreställningar kommer att ge mellan 3-500 000 åskådare möjlighet att se den.

    “Ett kunskapslyft”

    Sveriges Radio P3:s flaggskepp Mammas Nya Kille tar klivet upp på teaterscenen. Ett kunskapslyft med Bengt Strömbro som klassföreståndare och Kicki Tapper som rastvakt. Urpremiären sker i Umeå den 1 september, och Stockholmspremiären en vecka senare.

    Mammas Nya Kille sändes för första gången hösten 2005 och programmet utsågs 2008 av P3:s lyssnare till det roligaste humorprogrammet genom tiderna. Programmet har belönats med Svenska Podradiopriset i kategorierna "Bästa svenska kanal" och "Bästa humorkanal" och nominerats till Stora Radiopriset två gånger.

    För första gången översätts nu Mammas Nya Kille till scen där Bengt Strömbro live kommer att möta sina välkända gäster. På schemat står Jättefortbildning med Thunder, Omskrivningshistoria med Job Andersson, Fixidèhistoria med Peter Nilsson, Ledarskapsinbillning med Kicki Tapper och Social disorientering med Lacken & Tråden, Medverkar gör även Patrik Larsson, Katla, Mangan, Jessica från Sunne, Agneta Fagerwall/Olsen, Lars Stenberg, Hans Melange, En förvirrad tjej, Hajpojken, Kaj Moränius, Shanti och många fler.

    Medverkande: Sven Björklund, Mattias Fransson, Bengt Strömbro, Olof Wretling och Sofia Wretling.

    Scenografi: Fredric Eklöf/Niklas Rudolfsson

    Ljusdesign: Jonas Nimrodsson

    Kostym: Sanna Nyström

    Mask: Erika Nicklasson

    Illustrationer: Klas Ernflo

    Grafisk form: Frans Enmark

    Scenisk rådgivning: Kjell-Peder Johansson

  • 38.
    Kapur, Jyoti ()
    Högskolan i Borås, Akademin för textil, teknik och ekonomi.
    Suarez, Daniel ()
    UDK, Berlin.
    Resetar, Iva ()
    UDK, Berlin.
    Beyer, Bastian ()
    RCA, London.
    Cabrero, Marina ()
    RCA, London.
    Exhibition: Research through Collaboration2016Kunstnerisk output (Granskad)
  • 39.
    Frödin, Kerstin ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande.
    Fadern Bach och sonen Bach, sonen Fasch och farsan Fasch: Ensemble Antique gästar Norrköpings konserthus2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    P2 Live: Konsert med Ensemble Antique Solister: Per Gross, blockflöjt, Kerstin Frödin, oboe och oboe d'amore, Elias Svanberg, trumpet, Katarina Bengtson och Lina Söderholtz, violin.

    1. Johann Sebastian Bach: Brandenburgkonsert nr 2 F-dur.2. Carl Philipp Emanuel Bach: Sinfonia h-moll.3. Johann Friedrich Fasch: Blockflöjtkonsert.4. Carl Friedrich Christian Fasch: Konsert för trumpet, violin och oboe d’amore.

    Konsert 3/5, de Geerhallen, Norrköping.

    Musikerna i Ensemble Antique träffades för första gången 2008 när de medverkade i en operauppsättning. Under repetitionspauserna föddes idén om en egen grupp som spelade barockmusik på tidstrogna instrument och resultatet blev en flexibel kammarensemble.

    På den här konserten har de bjudit in blockflöjtisten Per Gross och oboisten Kerstin Frödin som solister och har dessutom förstärkt ensemblen med stråkmusiker ur Norrköpings symfoniorkesterför att göra ett par större verk.

    Fäder och söner är temat för konserten där musik J S Bach följs av C P E Bach. Du hör också två verk av de idag mindre kända far och son Fasch. Johann Friedrich Fasch verkade samtidigt med J S Bach och Carl Friedrich Christian Fasch var kollega med Bach jr vid Fredrik den stores hov

  • 40.
    Stighäll, Daniel (, , )
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Frode, Cecilia (, , , )
    Fri kulturutövare.
    Från det blå skåpet2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    "Från det blå skåpet" är en föreställning av Cecilia Frode och Daniel Stighäll. Föreställningen är ett musik-poetiskt tidsdokument med text skriven av Cecilia Frode och musiken utvald av Daniel Stighäll. 

    Cecilias beskrivning: Med hjälp av musiken försöker vi åstadkomma ett ingenmansland där det blir tydligt att ”Från det blå skåpet” angår oss alla oavsett förutsättningar eller omständigheter. Jag tror många stundom känner sig totalt maktlösa och orkeslösa inför tidens framfart och valmöjligheter. Frustrationen över att känna sig dum och dålig för att man inte förmår eller förstår. Min text är en bön och ett skrik på hjälp , ” - jag vill inte ha fler uppgraderingar, jag vill inte ha fler valmöjligheter, jag vill inte vara medlem överallt!!!!!

    Manuset är också skrivet av den sorg jag känner av att dom människor som påverkat mig och inspirerat mig under min barndom och uppväxt gått ur tiden alldeles plötsligt. Det är en hänsynslös tid vi lever i tycker jag och vi får inte bli rädda! Vi får inte backa! då har det onda vunnit! ....men kanske många av oss inte orkar, man orkar inte hur mycket som helst och ” Från det blå skåpet ” är en bön till oss, för oss i denna tid som vibrerar.

    Klangerna från den väldigt gamla musiken som Daniel Stighäl valt, skapar det utrymme för eftertanke som min text kräver. Musikens tidlöshet och Textens anspråk krockar så fint tillsammans precis som jag tänkt mig. Det är sorg , det är svärta och en liten dos humor. Det finns humor i nästan allt vill jag påstå, så länge man orkar distansera sig från verkligheten och kan skratta åt sig själv och människans litenhet.

    Varför titeln ” Från det blå skåpet ” ? Det blå skåpet var finskåpet, förr i tiden! Det blå färgämnet berlinerblått var dyrt. Hade man en blåmålad möbel under sekelskiftet 1800 -talet så var det mycket fint och exklusivt. Hade man då ”skitit i det blå skåpet”, ja då hade man verkligen gjort något väldigt dumt och avslöjat sig. Men dom riktigt vackra skåpen har revor och repor. Jag står med hjärtat i handen och delar med mig från mitt själsliga finskåp. Det är exklusivt och fyllt med värme och förundran till oss här på jorden. 

    Daniels beskrivning: Musik är luft som vibrerar och är vi på samma frekvens kan vi vibrera med den. Musikvalet till vår föreställning ”Från det blå skåpet” är gjort utifrån en strävan efter tidlöshet och frihet från fördomar – musiken vi framför är så pass gammal att de flesta av oss inte förknippar den med några normer eller lagar – den ska fungera som ett klangligt utrymme till eftertanke, för att kunna ta till sig och reflektera över Cecilias text. För mig, som mestadels framför denna typ av musik, spelar det ingen roll när eller var musiken kommer från, den kan alltjämt vara märklig, magisk och ge starka upplevelser, om vi låter oss vibrera med den. 

    Premiären genomfördes i Kulturkvarteret i Kristianstad 27 september 2017.

  • 41.
    Åkeson, Mattias (, )
    Linköpings universitet, Institutionen för studier av samhällsutveckling och kultur, Avdelningen för Kultur, samhälle, mediegestaltning – KSM. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Hemliga Handlingar - DC-3:an som försvann2010Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    I en del av utställningen ser du vraket efter DC-3:an som vilar i en stor, specialbyggd monter. Här hittar du också annat som har bärgats från havsbottnen: spanings- och avlyssningsutrustning, kartdelar och nödproviant, men också besättningens personliga tillhörigheter som plånböcker, skor, glasögonfodral, kläder och nycklar. Följ händelseförloppet från den ödesdigra sommardagen 1952 till det som hände sedan.

    I en annan del av utställningen kan du fördjupa dig i bakgrunden till DC-3:ans uppdrag, de sekretessbelagda uppgifterna och det diplomatiska efterspelet på högsta politiska nivå. Här kan du se nyhetsinslag, rekonstruktioner av händelsen och intervjuer med anhöriga. I en liten biosalong kan du se filmer om nedskjutningen, eftersökningarna och bärgningen.

  • 42.
    Zetterman, Boel
    Linköpings universitet, Institutionen för studier av samhällsutveckling och kultur, Avdelningen för Kultur, samhälle, mediegestaltning – KSM. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Hästprataren från Provence: Hästprataren från Provence2008Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [fr]

    Dokumentärfilm från 2008 om artisten Jean-Marc Imbert, som uppträder med sina hästar i frihetsdressyr.  52 min. Regi: Boel Zetterman

  • 43.
    Unander-Scharin, Åsa ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Unander-Scharin, Carl (, )
    Karlstad universitet.
    Elblaus, Ludvig ()
    Kungliga tekniska högskolan.
    Il pleut/ Det regnar röster2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [en]

    Commissioned by Berwaldhallen, Swedish Radio

    Il Pleut/ It’s Raining Voices

     

    “It’s raining women’s voices” are the opening words of Guillaume Apollinaire’s poem Il Pleut/It’s Raining. In this interactive musical installation visitors themselves can let both men’s and women’s voices rain through the air.  

     

    The container filled with water that is exhibited in the foyer of the Berwald Hall has been specially constructed and functions concretely as a doorway to a sound world where Apollinaire’s poem is recreated through the visitor’s interaction with the surface of the water. 

     

    Raining voices and undulating sounds are heard if ripples disturb the surface of the water. The way the water is treated is reflected in the sounds that are created – gentle, harsh, dripping or sweeping: everything plays a part in the sound that is produced. 

     

    When the surface of the water is touched a kind of synthesis of sounds arises, since the actual sound of the water blends with a collage made up of sound material recorded during the process of composing Calligrammes. Carl Unander-Scharin, Åsa Unander-Scharin and Ludvig Elblaus thus give us a glimpse of the creative process that precedes a première. 

     

    In this interactive musical installation we can hear tonalities and text fragments from the compositional process. Together with the concrete sound of the water they create a kind of soundscape with which the visitor can interact.  

  • 44.
    Livholts, Mona (, )
    Linköpings universitet, Institutionen för samhälls- och välfärdsstudier, Socialt arbete. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Immaterial Mo(nu)ments: Reflections from an Untimely Academic Novelist2014Kunstnerisk output (Granskad)
  • 45.
    Bågander, Linnea
    Högskolan i Borås, Akademin för textil, teknik och ekonomi.
    Kent, Karolin
    Karolin Kent, movement and visual art.
    INSIDE/OUTSIDE: Horizontal2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [en]

    The performance INSIDE/OUTSIDE questions the borders of the body both through how material movement allow the body to extend in scale and by changing the inside and outside perspective of dress. Through this it also questions the notion of wearing. The form suggest and instructs the choreography and becomes a co-choreographer pushing the narrative further and opening up for interaction between bodies through its materiality.

    Dance performance performed at the Falkhallen events venue in Falkenberg, Sweden on May 10, 2017 and the ‘everything and everybody as material’ conference, June 7-9, 2017 

    Dance performance performed at the Falkhallen events venue in Falkenberg, Sweden on May 10, 2017 and the ‘everything and everybody as material’ conference, June 7-9, 2017 

  • 46.
    Bågander, Linnea
    Högskolan i Borås, Akademin för textil, teknik och ekonomi.
    Kent, Karolin
    Karolin Kent, movement and visual art.
    INSIDE/OUTSIDE: Vertical2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [en]

    The performance INSIDE/OUTSIDE questions the borders of the body both through how material movement allow the body to extend in scale and by changing the inside and outside perspective of dress. Through this it also questions the notion of wearing. The form suggest and instructs the choreography and becomes a co-choreographer pushing the narrative further and opening up for interaction between bodies through its materiality. This version of INSIDE/OUTSIDE, is developed to create interaction and somatic experience for the audience with their bodies, each other, the materiality and the dancer. 

    Dance performance performed at Improspekcije festival, Zagreb, Croatia, 10-11 of November

  • 47.
    Kjekshus, Helge ()
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Irgens-Jensen, Halvorsen, Sinding2017Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Fonogram.

    Medverkande

    Jonas Båtstrand, violin

    Helge Kjekshus, piano

    Repertoar

    Ludvig Irgens-Jensen – Violinsonat i B-dur.

    Johan Halvorsen – Capriccio, allegro de concert, op. 9.

    Christian Sinding – Svit för violinsolo, op. 123

    Erhållit stöd från Norsk kulturråd samt Musikernes Fellesorganisasjon.

  • 48. Tottie, Sophie ()
    Jonsson, Stefan ()
    Linköpings universitet, Institutionen för samhälls- och välfärdsstudier, REMESO - Institutet för forskning om migration, etnicitet och samhälle. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Isolarion2005Kunstnerisk output (Granskad)
  • 49.
    Berglind, Anna ()
    Linköpings universitet, Institutionen för studier av samhällsutveckling och kultur, Avdelningen för Kultur, samhälle, mediegestaltning – KSM. Linköpings universitet, Filosofiska fakulteten.
    Jag öppnar dörren till det mörka rummet2006Kunstnerisk output (Granskad)
    Abstract [sv]

    Separatutställningen, Jag öppnar dörren till det mörka rummet, var ett platsspecifikt verk som visades i ett 5000 kvm tunnelsystem under Skeppsholmen i Stockholm. Utställningen belyste själva mörkläggningen av det som förblir outforskat och förträngt, den mekanism som finns inom var och en, i en familj, eller i ett samhälle som vill förtränga eller tiga ihjäl det som vi inte orkar eller vill se.

    Mina material i utställningen var skugga, vattendroppar, något lite ljus där mörkret var en central faktor.  De guidade vandringarna genom stråk av totalt mörker utmanade gränsen mellan rumslig gestaltning och mänsklig perception och skapade situationer för publiken att reflektera kring relationen mellan kropp och rum, självuppfattning, sociala koder och samspel.

    Inom ramen för utställningen arrangerades även konserter med Fläskkvartetten och Ann Sofie von Otter där publiken bjöds till en helhetsupplevelse av musik och ljus/mörkerinstallationerna. Utställningen skedde i samarbete med Forum för levande historia.

  • 50.
    Lakso, Tommy
    Luleå tekniska universitet, Institutionen för konst, kommunikation och lärande, Musik och dans.
    Jan Allan/Erik Kjellberg Polarvinternatten: PolarvinternattenKulturfestival i Gällivare2017Kunstnerisk output (Granskad)
123 1 - 50 of 114
RefereraExporteraLink til resultatlisten
Permanent link
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annet format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annet språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf